Étonnante interprétation d’un genre tout nouveau pour l’époque, les vues aériennes d’André Sangsue passionnent, interpellent et ne manquent pas de surprendre.
Tout comme ce « Paris vu d’en haut ».

Quoique André Sangsue ait toujours travaillé sur le motif, la création chez lui délivre avant tout un paysage intérieur. Impressionnisme mais aussi et surtout fantastique et onirisme.
Gaston Bachelard n’écrit-il pas qu’«on regarde avec une passion esthétique que les paysages qu’on a d’abord vus en rêve»?

Un des thèmes favoris d’André Sangsue, probablement son préféré. Le choix des contrastes, les tonalités qui explosent dans des écumes de blanc et qui vous laissent sans voix.
Il faut les mirer et les admirer dans une démarche cyclique.

Le carnet de voyage d’André Sangsue témoigne de plusieurs voyages au Maroc.
La caractéristique majeure de cette peinture est peut-être sa fidélité aux éléments.
Ainsi la terre est rendue dans ce qu’elle a de plus matériel, dans sa gravité primordiale.

La rugosité habituelle de la peinture d’André Sangsue rend ces œuvres énigmatiques. À cela se rajoute son style, la nécessité de l’essentiel, qui laisse l’observateur interrogatif. Est-ce une énigme à résoudre, la recherche d’objets cachés dans une peinture-mystère? Ouvrez la « Forme Poisson » et observez-le, que voyez-vous, trouvez-vous le poisson? Avez-vous résolu tous les mystères de ce tableau?

Terres ou Marines à l’aurore ou à la brume, le paysage tremble entre deux saisons, entre jour et nuit, entre chien et loup, hésite entre rêve et réalité.